martes, 4 de junio de 2013

El color.



El color es un fenómeno físico, transmisor de sensaciones y significados. El color es más que un fenómeno óptico y que un medio técnico. Es también una sensación, no existe como entidad fija en la naturaleza; es una percepción visual que se genera en el cerebro como respuesta a las diferentes longitudes de onda del espectro electromagnético visible. 
El ojo humano puede distinguir alrededor de 10 millones de matices de color diferentes. Distinguimos más matices de verde que de rojo. 
Los colores primarios aditivos son el rojo, verde y azul porque funcionan añadiendo porciones de energía visual a partir del negro hasta la estimulación máxima alcanzable. Cuando estos se mezclan aparecen el amarillo, cian y magenta, que son los colores primarios substractivos ya que la mezcla de colores pigmento producen una resta de luz. 
Se manifiesta en otros ámbitos del ser humano como: el físico, el fisiológico, la neuroquímica, el perceptual, el psicológico... 
El significado de un color no es intrínseco sino determinado por los códigos operantes en el contexto que aparezca. 
Aristóteles, descubrió los colores básicos y los relacionó con los cuatro elementos más importantes: la tierra, el agua, el cielo y el fuego.
Leonardo da Vinci clasificó como colores básicos al amarillo,
verde, azul y rojo de acuerdo a aquellas categorías de Aristóteles,
agregando el blanco como receptor de todos los demás colores y el negro como su ausencia. 


Estos autores fueron los primeros en relacionar el color y establecer una serie de criterios. 
Los colores poseen tres características fundamentales: el tono o cualidad por la que se identifica el color, la luminosidad o grado de claridad u oscuridad de un color y saturación o grado de pureza del color. 
Los movimientos que toman el color como lo más importante y vivo de sus obras son el expresionismo, las vanguardias, el impresionismo ya que se preocupan por la luz y el color fugaz, el neoimpresionismo, uniendo la técnica del color con los puntos y el posimpresionismo. 

La semiótica del color estudia la comunicación a través del lenguaje del color, cuyos signos son cromáticos. Los colores expresan estados de ánimo. 
Un color parece más lejano cuanto más frío es. Los colores intensos parecen estar más cerca que los pálidos. Aunque los objetos negros parecen más pequeños que los blancos, su efecto es más poderoso e impresiona más.
Los colores parecen más luminosos sobre fondo negro, pero es inadecuado para grandes superficies habitables, pues en estos casos su fuerza mata los demás colores. Los colores claros son más veraniegos porque reflejan el sol y son por ello más frescos. Hay un principio estético y es que esperamos encontrar los colores ligeros encima de los pesados.


Rojo
El rojo está relacionado con el fuego, y produce calor y excitación. Significa sangre, pasión, violencia, impulso y es el color del movimiento y la vitalidad. En los animales, es el color que más los altera.

 
 
Naranja
El naranja posee un carácter acogedor, cálido, estimulante y transmite positivismo. Representa la energía radiante y expansiva y se usa a menudo para mejorar la visibilidad. Es el color de lo exótico, de lo entusiasta, la diversión y la sociabilidad.
 
 
 
Amarillo
El amarillo tiene significados muy contrapuestos. De este modo, significa luz, calor, animación, jovialidad, juventud, alegría, amabilidad, celos, envidia, excitación o afectividad. Además, representa el lujo, la riqueza, traición, cobardía, mentira o la violencia. Está relacionado con la naturaleza, la luz solar, color del oro. En el mundo del espectáculo, el color amarillo significa mala suerte.
 

 
Verde  
El color verde es el más tranquilo y sedante, se le llama ecológico. Evoca la vegetación, el frescor y la naturaleza. Es el color de la esperanza, de la calma indiferente. No transmite alegría, tristeza o pasión. Es fresco, tranquilo y gratificante. Es reposo, vida, salud. Este color libera el espíritu y equilibra las sensaciones.
 
 
 
Azul
El azul es el color de la armonía, amistad, fidelidad, serenidad, sosiego, calma, relajación e higiene. Dependiendo de su grado de brillantez o saturación también representa la profundidad y el infinito, lo grandioso, la confianza, la fidelidad, así como la seriedad o la tristeza. Es un color frío e inmaterial y se asocia con el cielo, el mar y el aire. Su tonalidad clara puede sugerir optimismo. 
 

 
 
Violeta
El violeta es el color del poder y la violencia. También el de la penitencia y la sobriedad, y uno de los colores de la devoción y la fe. Es el color más extravagante, siendo el color de la magia, lo oculto, la fantasía y lo esotérico. Es también el color de la sexualidad pecaminosa, el sexo prohibido, y el sexo desinhibido.
 
 
Marrón
El marrón es el color de la tierra. Es el color de lo feo, lo antipático, antierótico y lo desagradable. Tiene un siniestro pasado político, ya que era el color del nacionalsocialismo alemán: representando la brutalidad, lo conservado y la virilidad. Es también el color de lo corriente, lo simple y humilde. Muy aceptado actualmente en la moda, quien viste con este color no quiere destacar sino adaptarse.
 
 
Blanco
 El color blanco puede expresar luz, paz, felicidad, actividad, pureza, inocencia y sinceridad. Crea una impresión luminosa de sol, de vacío positivo y de infinito. Pero a su vez también representa frialdad, asepsia y limpieza. El blanco es el fondo universal de la comunicación gráfica y posee un valor capaz de potenciar los colores vecinos.
 


 
 
Rosa
El color rosa es el color del encanto, la cortesía, sensibilidad y lo sentimental. También representa la infancia, y lo pequeño. El rosa es además el color de lo femenino, la ternura erótica y del desnudo, delicadeza, vanidad, erotismo, lo seductor y lo atractivo. El rosa es el color de la ilusión, ensoñación y el romanticismo.
 

 
 
Negro
El color negro puede representar la oposición al blanco. Es el símbolo del silencio, el misterio, la oscuridad, el vacío negativo y lo infinito. También evoca la muerte, el miedo, la pena, desolación, lo impuro y lo maligno. Al mismo tiempo el negro brillante confiere elegancia, poder y nobleza.
 

 
 
Gris
El color gris simboliza la indecisión y ausencia de energía. Expresa duda, melancolía y pasividad. El gris neutro es también signo de equilibrio. Es el centro de todo y suma valores entre el blanco y el negro. Este color es el que se relaciona tradicionalmente con las máquinas. 
 

 

En definitiva, todos los colores nos sugieren sensaciones y emociones.
 


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


miércoles, 29 de mayo de 2013

Aprendizaje por proyectos.

Mediante el link que ha subido mi profesor a studium de Aprendizaje por proyectos me gustaría hacer en esta entrada un pequeño resumen y una valoración mía.


Este documento que os he adjuntado antes, ofrece una introducción a la enseñanza por proyectos. Explica las razones, basadas en investigaciones, para utilizar este enfoque y perfila de qué manera puede este incrementar el compromiso de los estudiantes y su retención de conocimiento. Ofrece pautas para planear e implementar proyectos e incluye una lista de verificación de aspectos importantes que se deben tener en cuenta al desarrollar proyectos adecuados. Se atienden además algunas consideraciones para llevar a cabo la evaluación y se discuten problemas potenciales y formas de evitarlos.

¿EN QUÉ CONSISTE EL APRENDIZAJE BASADO EN PROYECTOS?:
es un método docente basado en el estudiante como protagonista de su propio aprendizaje. En este método, el aprendizaje de conocimientos tiene la misma importancia que la adquisición de habilidades y actitudes. Es importante comprender que es una metodología y no una estrategia instruccional. El método consiste en la realización de un proyecto, normalmente de cierta envergadura y en grupo. Ese proyecto ha sido analizado previamente por el profesor para asegurarse de que el alumno tiene todo lo necesario para resolverlo y que en su resolución desarrollará todas las destrezas que se desea.
ELEMENTOS DE UN PROYECTO AUTÉNTICO.
Tienen en común los siguientes elementos:
  • Centrados en el estudiante, dirigidos por el estudiante.
  • Claramente definidos, un inicio, un desarrollo y un final.
  • Contenido significativo para los estudiantes; directamente observable en su entorno.
  • Problemas del mundo real.
  • Investigación de primera mano.
  • Sensible a la cultura local y culturalmente apropiado.
  • Objetivos específicos relacionados tanto con el Proyecto Educativo Institucional (PEI) como con los estándares del currículo.
  • Un producto tangible que se pueda compartir con la audiencia objetivo.
  • Conexiones entre lo académico, la vida y las competencias laborales.
  • Oportunidades de retroalimentación y evaluación por parte de expertos.
  • Oportunidades para la reflexión y la auto evaluación por parte del estudiante.
  • Evaluación o valoración auténtica (portafolios, diarios, etc.)
BENEFICIOS DEL APRENDIZAJE POR PROYECTOS:

El utilizar el aprendizaje basado en proyectos permite:
  1. La integración de asignaturas, reforzando la visión de conjunto de los saberes humanos.
  2. Organizar actividades en torno a un fin común, definido por los intereses de los estudiantes y con el compromiso adquirido por ellos.
  3. Fomentar la creatividad, la responsabilidad individual, el trabajo colaborativo, la capacidad crítica, la toma de decisiones, la eficiencia y la facilidad de expresar sus opiniones personales.
  4. Que los estudiantes experimenten las formas de interactuar que el mundo actual demanda
  5. Combinar positivamente el aprendizaje de contenidos fundamentales y el desarrollo de destrezas que aumentan la autonomía en el aprender.
  6. El desarrollo de la persona; los alumnos adquieren la experiencia y el espíritu de trabajar en grupo, a medida que ellos están en contacto con el proyecto.
  7. Desarrollar habilidades sociales relacionadas con el trabajo en grupo y la negociación, la planeación, la conducción, el monitoreo y la evaluación de las propias capacidades intelectuales, incluyendo resolución de problemas y hacer juicios de valor.
  8. Satisfacer una necesidad social, lo cual fortalece los valores y compromiso del estudiante con el entorno.
Rojas (2005), citado por Maldonado Pérez (2008), menciona otros beneficios como:
  1. Prepara a los estudiantes para los puestos de trabajo.
  2. Aumenta la motivación.
  3. Hace la conexión entre el aprendizaje en la escuela y la realidad.
  4. Ofrece oportunidades de colaboración para construir conocimiento.
  5. Aumenta las habilidades sociales y de comunicación.
  6. Permite a los estudiantes tanto hacer como ver las conexiones existentes entre diferentes disciplinas.
  7. Aumenta la autoestima. 

Como valoración personal me parece muy importante e interesante este método de enseñanza. Pienso que es el que ha utilizado nuestro profesor de plástica como método para sus clases, haciéndonos desarrollar un proyecto del cual nosotros mismos éramos los protagonistas y teníamos que llevarlo a cabo. Por lo que por eso me parece lo más importante que de cierta autonomía a los alumnos, hace que desarrollen todo su potencial y aumente su motivación. 
Al igual que a nosotras nos ha resultado muy gratificante el proyecto de esta asignatura, muy motivador y un primer contacto para nuestro futuro, poder usar este método en las clases resultaría muy efectivo y podría disminuir en mi opinión, el fracaso escolar. Además, al ser un trabajo en grupo se puede fomentar las relaciones entre los alumnos, o integrar a nuevos y disminuir también la exclusión en las aulas. Estos proyectos pueden unir a alumnos que antes no se conocían y que gracias a ellos, han empezado a trabajar juntos, por lo que están abiertos a conocer a toda la clase. 
Como conclusión, me parece muy bien utilizar este método en las clases bajo la mirada de un profesor que esté siempre atento y orientando a sus alumnos. 


sábado, 18 de mayo de 2013

Día Internacional de los Museos.

El Día Internacional de los Museos es un evento coordinado por el Consejo Internacional de Museos (ICOM) que tiene lugar cada año alrededor del 18 de mayo. Este evento pone de relieve un tema diferente cada año y que está en el centro de las preocupaciones de la comunidad de los museos.
Ofrece a los profesionales de los museos la oportunidad de ir al encuentro del público y sensibilizarlo sobre los desafíos que enfrentan los museos. De hecho, el ICOM define el museo como una organización sin fines de lucro, una institución permanente al servicio de la sociedad y su desarrollo, abierta al público, que adquiere, conserva, investiga, exhibe y transmite el patrimonio material e inmaterial de la humanidad y su medio ambiente con fines educativos, de estudio y placer. Por lo tanto, el Día Internacional de los Museos sirve de plataforma para concienciar al público sobre los retos actuales de los museos en el desarrollo de la sociedad a nivel internacional.
En mi pueblo, Alba de Tormes, con motivo de este día, ha querido invitar a todos los vecinos y visitantes de la villa a conocer el castillo de los Duques de Alba. La jornada de puertas abiertas prevista para hoy tendrá un horario de 10.30 a 13.30 y de 16 a 19 horas.  
Aquí os dejo la foto más bonita del castillo de Alba, es bonito por fuera, pero las pinturas y los objetos que tienen dentro más, ¡todos los que podáis deberíais venir a verlo!
Me parece muy bien que hayan hecho este día como un día internacional de los museos para que la gente se conciencie de su labor y además, de todo lo bonito que es el arte y de cuánto podemos disfrutar de ello. 

miércoles, 15 de mayo de 2013

El lenguaje visual.

En la tradición oral, el lenguaje hablado era el principal medio de comunicación y los conocimientos se transmitían fundamentalmente de modo oral.
Pero ahora el ser humano exprime al máximo sus cinco sentidos y los utilizan de la siguiente manera:
Aprendemos con un 1% a través del sentido del gusto, diferenciando sabores; 1.5% mediante el tacto, hay personas que este sentido lo tienen más desarrollado ya que pueden sufrir algún problema y se sirven de este sentido para conocer el mundo, pero por lo general aprendemos solo un 1.5% por este sentido; 3.5% mediante el olfato, 11% mediante el oído y finalmente, un 83%   mediante el sentido de la vista. Por lo que, ¿qué es el lenguaje visual?.: es el código específico de la comunicación visual. Es un sistema de comunicación que utiliza las imágenes como instrumento. La comunicación visual se fundamenta en un sistema de transmisión de señales cuyo código es el lenguaje visual. La semiología de la imagen o semiótica visual es la rama del saber centrada en los problemas de la comunicación a través del lenguaje visual. Pero una imagen no es la realidad, hay que distinguir entre la realidad y la imagen, ya hice una entrada haciendo referencia a este aspecto con la imagen siguiente:


El efecto realidad hace que entendamos cualquier representación visual como un documento y por tanto, no pongamos en duda su contenido. Es decir, en la imagen anterior, entendemos perfectamente lo que es una pipa con su representación visual, pero no quiere decir que la fotografía sea una pipa. ¿Qué relación tiene una imagen con la realidad/la verdad? Las imágenes nos hacen confundir la realidad, es una apariencia verosímil de la realidad, un simulacro de la realidad. ¿Qué es un simulacro? es una copia sin original.

PERÍODOS DE LA HISTORIA DE LA COMUNICACIÓN:

1. En la tradición oral, el lenguaje hablado era el principal medio de comunicación y los conocimientos se transmitían fundamentalmente de modo oral.Principalmente, se encontraron manifestaciones de pinturas en las cuevas,, llamadas pinturas rupestres. Aparecía más tarde la escritura en pergaminos, esculturas, tablillas escritas, etc.
La hipótesis del lago,esta técnica hacía que la fotografía o el cuadro representara un concepto que querían y a la vez, el reflejo del agua representaba otro que no era él. Lo icónico se hizo conceptual, a través de esta técnica. 

2. La era de la imprenta:el libro toma el relevo de la memoria, con lo que el saber se desarrolla más ampliamente por la capacidad de este medio de conservar y difundir el pensamiento. Esto se hacía a través de la xilografíauna técnica de impresión con plancha de madera. El texto o la imagen deseada se tallaba a mano con una gubia en la madera. Se utiliza habitualmente una sola matriz para cada página. A continuación se impregnaba con tinta y presionándola contra un soporte (como el papel) se obtenía la impresión del relieve.

Después esto paso a la historia con la imprenta de Gutemberg.


Gutenberg apostó ser capaz de hacer a la vez varias copias de la Biblia en menos de la mitad del tiempo de lo que tardaba en copiar una el más rápido de todos los monjes copistas del mundo cristiano, y que éstas no se diferenciarían en absoluto de las manuscritas por ellos.
En vez de utilizar las habituales tablillas de madera, que se desgastaban con el uso, confeccionó moldes en madera de cada una de las letras del alfabeto y posteriormente rellenó los moldes con hierro, creando los primeros «tipos móviles». Tuvo que hacer varios modelos de las mismas letras para que coincidiesen todas con todas, en total más de 150 «tipos», imitando perfectamente la escritura de un manuscrito. Tenía que unir una a una las letras que sujetaba en un ingenioso soporte, mucho más rápido que el grabado en madera e infinitamente más resistente al uso.
Como plancha de impresión, amoldó una vieja prensa de uvas a la que sujetaba el soporte con los «tipos móviles», dejando el hueco para letras capitales y dibujos. Éstos, posteriormente, serían añadidos mediante el viejo sistema xilográfico y terminados de decorar de forma manual.
3. Era de la imagenfenómeno que aparece en Europa en el siglo XIX, como resultado de la incidencia de las primeras tecnologías de comunicación social (litografía, fotografía, cartel) sobre la nueva sociedad urbana e industrial.
Los hermanos Lumièrere crearon un aparato que servía como cámara y como proyector: el cinematógrafo, que se basaba en el efecto de la persistencia retiniana de las imágenes sobre el ojo humano. Al comienzo ellos mismos cargaban las piezas de la cámara filmadora en un cajón para su traslado de un lugar a otro. El cinematógrafo fue patentado el 13 de febrero de 1894. En ese año, rodaron su primera película. 
También fomentaron mucho la publicidad a través del cartel, donde se podía hacer publicidad de las películas que se estaban filmando o de cualquier tienda, mientras que se pagará por ello.
Mass media: es una tecnología compleja que usa un emisor especializado para llevar a cabo su trabajo. Va dirigida a todo los destinatarios del mundo. 
4. La era de lo virtual:los sensores nacieron en 1960 cuando la CIA lanzó un programa de satélites espías sobre la unión soviética. 
En esta estapa se tiene una concepción icónica de la realidad, y se percibe la imagen como modelo de la realidad. 
Los elementos que intervienen en la creación de un producto visual son: la realidad, el emisor y el receptor. 

¿En qué consiste representar? en sustituir la realidad por otra cosa a través del lenguaje visual. El protagonista es el emisor, es llevado a cabo por éste y además aporta su experiencia personal en cada representación, ninguna es igual de individuo a individuo.  Esta representación implica una transformación en lo que queremos expresar con nuestras fotografías, ya que el emisor establece un juego de carácter metafórico. LA REALIDAD ES REPRESENTADA POR EL EMISOR. 

¿En qué consiste representar? en otorgar cierto significado a las representaciones de caracter visual. El protagonista es el receptor,que aporta su experiencia personal en cada representación. El nuevo retrato da un nuevo sentido a lo representado ya sea por su experiencia personal, su memoria, imaginación... El receptor es el que construye el mensaje al ser un observador de la obra. LA REPRESENTACIÓN ES INTERPRETADA POR EL RECEPTOR.

¿Qué es una imagen? es una unidad de representación realizada mediante el lenguaje visual. La comunicación visual utiliza imágenes y signos. 
Signos ---> códigos visuales: es el conjunto de normas y procedimientos que relacionan significantes con significados.


Una imagen se define por tres hechos que conforman su naturaleza:
1. una selección de la realidad sensorial
2. un conjunto de elementos y estructuras de representación icónicas 
3. una sintaxis visual. 
 

jueves, 9 de mayo de 2013

09/05/2013 Huelga Histórica.

La restitución inmediata de los fondos recortados en Educación; la retirada del anteproyecto de Ley Orgánica de Mejora de la Calidad Educativa (Lomce) y la dimisión del ministro José Ignacio Wert. Esas son las peticiones que ha reclamado la comunidad educativa al completo en las calles de toda España. La huelga general convocada en más de 30 ciudades españolas estuvo protagonizada por millones de personas -entre padres, alumnos y profesores- de todos los niveles de enseñanza.
En Madrid, la jornada comenzó con una noche verde en la que cientos de personas se han encerrado en facultades de las universidades Complutense y Carlos III, así como en el Instituto de Educación Secundaria Juan de la Cierva. Además, de una manifestación que recorr las calles de la capital desde la plaza de Neptuno hasta la calle Alcalá (Metro Sevilla), donde se encuentra situado el Ministerio de Educación. 
Además, las protestas no terminarán hoy, día de la huelga general. Aunque sindicatos y plataformas aún no han secundado la propuesta de algunos colectivos como Soy Pública, que pide la huelga general indefinida, sí han preparado otras movilizaciones que continuarán este fin de semana con marchas nocturnas en todas las grandes ciudades que comenzarán y terminarán en puntos significativos de las mismas como las Consejerías de Educación o delegaciones de Gobierno y sedes judiciales, respectivamente. Y es que Lomce, que sólo cuenta con el apoyo del PP, será previsiblemente aprobada en el Consejo de Ministros este mismo viernes. Todo apunta, además, a que también saldrá ratificada de su paso por el Congreso y el Senado, dado que los conservadores tienen mayoría absoluta y el Gobierno ya ha dado por hecho su implantación para el próximo curso en el Plan Nacional de Reformas enviado a Bruselas la semana pasada. 
Este anuncio ha provocado la indignación de la Plataforma por la Escuela Pública, que ayer envió una carta al ministro para pedirle la "retirada inmediata" de la Lomce. Wert, por su parte, ha dedicado esta semana a defender a capa y espada su normativa en los plenos del Senado y el Congreso.
"La regla de que las Administraciones educativas deberán sufragar los gastos de escolarización cuando los padres o tutores decidan escolarizar a sus hijos en centros privados que utilicen el castellano como vehicular, más allá de las dificultades técnico-jurídicas que podría conllevar su aplicación, no debería figurar en la ley", señala el dictamen. Sin embargo, para el ministro, "el Consejo de Estado ha manifestado una reserva de carácter procedimental, no sustancial" a este respecto. "En esas observaciones se reconoce con meridiana claridad que es preciso que la ley garantice el derecho a que el castellano tenga la posibilidad de ser utilizado como lengua vehicular cuando así sea solicitado", añadió Wert.

¿Cambios en el texto de la ley?

Por otro lado, el ministro dejó entrever que el texto que llevará mañana al Consejo de Ministros puede contener algunos cambios sobre el anteproyecto de Lomce ya conocido. Así, ha desvelado la nueva nomenclatura que recibirán la asignaturas de lengua cooficial. De haber quedado relegadas, contra la voluntad de la consellera de Catalunya, Irene Rigau, a "asignaturas de especialidad" pasarán a denominarse "de libre configuración autonómica".
También se habló en el Senado sobre el aumento de horas lectivas del profesorado y el incremento de la ratio de alumnos por aula."Esas medidas podrán ser objeto de alguna forma de corrección cuando las circunstancias económicas y fiscales lo permitan".



Después de esta noticia, os dejo este link de esta otra que me parece muy interesante que leáisEl mejor profesor de mi vida.